Funciones en Monterrey.

Ahí los esperamos.

Por problemas de logística fue necesario hacer un cambio en las fechas del evento. Las funciones serán el 9 y 16 de Diciembre, misma hora, mismo lugar. Disculpen las molestias.

Liz Valdez.

Liz Valdez es dueña de una impresionante carrera tanto como directora y actriz teatral en la escena coahuilense. Como actriz ha estado bajo la dirección de personalidades como Javier Treviño en obras como El Árbol, Auto de Fé y La Fuerza del hombre, con Alejandro Santiex en la legendaria puesta en escena de De la calle y El Coleccionista con José Palacios. Como directora ha trabajado tanto con grupos estudiantiles como independientes montando una infinidad de obras dentro de las cuales destacan El Pelícano, La Culta Dama, Este es el juego y La Fonda de las Siete Cabrillas. Liz acepto trabajar en el largometraje José Tercero en uno de los personajes protagonicos y al respecto de su trabajo en este proyecto nos contesto algunas preguntas.

Sabemos que cuando te embarcas en un proyecto nuevo estudias a fondo el texto en el cual trabajarás. ¿Cuales fueron tus impresiones al conocer el texto de José Tercero?
La historia de José Tercero me encantó por su aparente sencillez y frescura; y digo aparente porque al releerla te das cuenta que los personajes van mucho más allá de lo que nos muestran en un primer acercamiento para mostrarnos poco a poco seres que viven y se expresan de muchas maneras más complejas que su diaria cotidianidad.

¿Quién es tu personaje? ¿Como te preparaste para interpretarlo?
Azucena. Mi personaje se llama Azucena y es la madre de José Tercero; y me preparé para representarla de manera retrospectiva, al evocar sentimientos que viví durante los años adolescentes de mis hijos y en las vivencias que todavía atesoro con el día a día de más de 30 años de ser mamá de mis dos hijos.

¿Es difícil trasladar tu experiencia en teatro a la hora de trabajar frente a una cámara?
La verdad si me fue un tanto difícil trasladar mi experiencia en el teatro al momento de actuar frente a la cámara; y es que bueno, el tempo que logras en el teatro, la maduración de un personaje y de una idea, e incluso de un sentimiento es más profundo a través del teatro, porque la cámara te exige rapidez y de repente la rigidez de una escena perdurará por siempre sin posibilidad de mejorarla, de afinarla con el paso del tiempo como puede hacerse en las funciones de una obra.

En teatro tienes mucha experiencia dirigiendo a jóvenes actores. ¿Cómo fue la experiencia de trabajar al lado de jóvenes actores, especialmente con Daniel Cortinas, el protagonista, con quien tuviste la gran mayoría de tus escenas?
Trabajar con actores jóvenes para mi siempre ha sido antes que nada un privilegio, después un compromiso de hacer y proponer proyectos que enriquezcan de alguna manera su paso por el escenario y también es para mi una gran oportunidad para mantenerme fresca en mis ideas y en mis propuestas…la verdad es que me nutro de los jóvenes. Y el trabajar con Daniel fue mas que nada una agradable sorpresa, porque después de una única participación con el personaje del mozo en La Fonda de las Siete Cabrillas, nos demostró que es un chico con un gran potencial y una gran sensibilidad. La contención con que manejó su personaje realmente me impactó. Ojala que no se quede ahí y se de la oportunidad de seguir sorprendiéndonos.

¿Qué te ha parecido toda esta experiencia de trabajar en este proyecto? ¿Te gustaría seguirlo haciendo o de plano prefieres seguir trabajando en teatro?
Definitivamente me satisfizo mucho participar en este proyecto y por supuesto que me gustaría repetir la experiencia, aunque siendo franca tengo la fantasía de hacer un papel más exigente, un contrario como decimos en teatro, un personaje totalmente distinto a mi, en el cual ni yo misma me pueda reconocer.

¿Qué le dirías al público para invitarlos a ver José Tercero?
Al público le digo: Acérquense a apreciar y a valorar esta nueva propuesta que no se van a arrepentir, el proyecto desde su génesis es bueno al venir de un joven artista monclovense con muchísimo talento como lo es José Luis, el cual a pesar de su juventud ya cuenta con una muy sólida trayectoria apoyado siempre por Paola y…¡ahí viene ya haciendo sus pininos su pequeña hija Frida!

Sobre el trabajo de Liz Valdez en José Tercero, José Luis Luna nos comenta:

"Habíamos trabajado con Liz en un par de ocasiones y sabía que ella era la actriz indicada para este personaje, así que la visitamos y le hablamos sobre José Tercero. Liz es muy cuidadosa en todo lo que hace por lo que no sabíamos si aceptaría, pero lo hizo casi de inmediato, depositó su confianza en nosotros y nos regaló una actuación intensa, apasionada y generosamente nos acompañó y ayudó en muchos aspectos del proyecto. Creo que cualquier madre que vea su trabajo en la cinta se sentirá de inmediato identificada con su realista retrato de una madre con un hijo en peligro."

Muchas gracias a Liz Valdez por compartir estas respuestas y ojala próximamente podamos verla en un papel como el que ella desea trabajar.

Hector Moreno.

Héctor Moreno se inició en la actuación desde muy jóven al mando de Ozcar Castañeda y Liz Valdez, destacando en obras muy diferentes una de la otra como Romeo y Julieta, Ascensor de Carga, La Fonda de las Siete Cabrillas y Este es el juego. Ha participado en la filmación de un cortometraje tituladoo El Ángel Exterminador y ha dirigido un grupo de teatro. Actualmente se encuentra participando en diversas lecturas dramatizadas dentro de la agenda cultural del Museo Biblioteca Pape.

Héctor Moreno participó dentro del reparto de José Tercero y conociendo su destreza para escribir lo invitamos a que nos narrará su experiencia en la grabación de sus escenas y esto fue lo que nos envió.

"La cita era a las 10 de la mañana en el Súper Asís, un supermercado de la ciudad de Frontera, Coahuila.

Llegué justo a la hora, pero el equipo de producción había tenido algunos incidentes por lo que la filmación estaba atrasada y mientras tanto decidí esperar dando un recorrido por las instalaciones del centro comercial.

Un sonido estridente retumbaba en todos los rincones del local y luego de prestar atención a algunos acordes la reconocí... era el tema de las caricaturas de "Bob Esponja" sólo que en versión cumbia... era la primera vez que escuchaba algo parecido y me dio mucha risa ver que el ingenio de los mexicanos no se limita a cuestiones técnicas (dicen los extranjeros que con un chicle y un alambre somos capaces de resolver cualquier problema...) sino que en "arreglos" musicales también somos una potencia mundial.
En fin, mientras escuchaba atentamente la letra y el ritmo pegajoso de la cumbia se acercó una persona indigente a pedirme algo de ayuda. Desafortunadamente ese día no llevaba unas monedas para darle y el sujeto en cuestión se molestó a tal grado que casi me agredió por mi respuesta. En esas estaba cuando vi que se acercaban José Luis Luna y Paola Reyna acompañados de algunos otros actores quienes también habían sido citados ese día para filmar algunas escenas.

Realmente mi participación en José Tercero es mínima, casi fortuita. De hecho fui llamado a última hora para interpretar el personaje nombrado tan sólo como "EMPLEADA 2"... así es, con A, porque originalmente el personaje estaba planeado para ser interpretado por una mujer pero por cuestiones del destino (y por suerte para mi) no hubo actriz para interpretarlo por lo que amablemente José Luis, a quien conozco desde hace varios años y con quien había trabajado en un proyecto teatral, me invitó a realizar esta breve participación.

Conforme ubicamos bien algunos lugares del centro comercial para realizar las tomas e hicimos algunos breves ensayos, procedimos a filmar la escena en cuestión en la que mi personaje descubre algo que puede poner en peligro la seguridad de los clientes del centro comercial y acude de inmediato a dar aviso al gerente. Posteriormente se cruza en uno de los pasillos precisamente con Eliseo, el protagonista de la cinta. No voy a revelar más detalles para no quitarle el suspenso a la escena cuando la vean.

Luego de unas cuantas horas de filmación, las escenas quedaron finalmente como el director las necesitaba y fuimos invitados, actores y equipo de producción, a comer un delicioso pollo con mole el cual había sido preparado especialmente para la ocasión por su madre.

La verdad es que me sentí muy a gusto al trabajar al lado de José Luis y Paola porque inmediatamente cuando platiqué con ellos me di cuenta que ambos sabían con exactitud qué era lo que se pretendía lograr al filmar esas escenas en el supermercado y con el proyecto en general. Eso me dio mucha confianza y obviamente me animó aún más para ser parte del elenco de este largometraje que seguramente tendrá un final feliz.

No he visto la película completa pero hace unos días durante la presentación del libro que contiene el guión, los asistentes tuvimos la oportunidad de ver un par de escenas así como el trailer. Y debo confesar que lo que vi me gustó mucho. El trabajo de edición se ve muy bueno y la música es excelente.

No me queda más que agradecer a José Luis Luna por haberme invitado a ser parte de esta gran experiencia y desearle mucho éxito con su primer José, su José Tercero."


Gracias a Héctor por su participación y por enviarnos este texto. Puedes conocer más acerca de él visitando su blog Un final no revelado.

Paola Reyna. Productora.

Paola Reyna nació en 1980 en Monclova, Coahuila y radica actualmente en Monterrey Nuevo León. Se inició en las artes del teatro con el Grupo Realidad Teatral, con el que ha desempeñado funciones de actuación, dirección y producción. Así mismo ha trabajado con otros grupos como Carreta de Locos en Monclova y Zurcidores de Cuentos en Monterrey. Con el monólogo Doña Refugio y su Comadre obtuvo el premio a mejor actriz, además de mejor obra, en el Encuentro Nicolaíta de Teatro 2006.
Ha producido, dirigido y escrito cortometrajes y coescribió un largometraje con el que participó en el Primer Maratón de Guiones El Garfio en la Ciudad de México.
Durante el 2008 y parte del 2009 ha estado a cargo de la producción del proyecto independiente José Tercero. Aquí nos cuenta un poco sobre la realización de esta cinta.

En general toda tu carrera artística estaba basada solamente en teatro. ¿Cómo se dio la transferencia hacia el cine y los cortometrajes?
Ha sido tan repentina como en el teatro. Siempre he buscado en las artes la manera de expresarme de una u otra forma, de pronto me di cuenta que tenía ideas que no podría expresarlas a mi antojo en un escenario, así que con la insistencia de mi marido y con conocimientos nulos en el área comencé a escribir algunos cortometrajes, logrando de repente resultados interesantes.

¿Qué es más complicado, levantar un proyecto de teatro o realizar un proyecto en video?
Yo creo que los dos tienen su grado de dificultad y son mas diferentes de lo que se puede imaginar, aun y cuando para ambos se tiene que preparar el proyecto en una estructura similar, el resultado hace que cada uno tenga sus áreas fáciles y complicadas. Además en video se tienen ciertas ventajas que en el teatro son imposibles, como por ejemplo repetir las tomas hasta que se esté satisfecho con el resultado.

¿Cómo surgió la idea de realizar un proyecto de largometraje? Considerando que como productores apenas tenían un poco de experiencia con un par de cortometrajes. ¿No consideras que esto es arriesgado?
Pues fue por eso, por ser arriesgados y decir, “veamos, hicimos una, dos cosas decentes, yo creo que podemos dar el siguiente paso”. Y te das cuenta que es mayormente arriesgado porque se comparte el proyecto y ya no es un “riesgo personal” sino de cada una de las personas que intervienen, y yo creo que en esto de las artes mas que en ningún otro aspecto lo que te hace lograr algo es la aventura, si no te decides a tomar un lápiz y hacer un bosquejo nunca lograrás una obra maestra, lo importante es arriesgarse con muchas ganas y luego ver el resultado y decidir si valió la pena o no aventurarse en ese proyecto.

¿Fue dificil levantar el proyecto de José Tercero? ¿Como empezaron a prepararlo?
Fue difícil porque solo teníamos las ganas y la idea de un guión. Empezamos a ver con cuántos recursos económicos y personales contábamos, quienes podrían contribuir al proyecto y comenzamos a analizar pros y contras de las situaciones, a buscar actores, platicar con ellos, proponerles el trabajo y buscar las posibles locaciones, obtener permisos, buscar segundas opciones, formular el calendario.

¿Con cuanto presupuesto contaron para realizar la cinta? ¿Con que equipo contaron para realizarlo?
El presupuesto fue poco, lo que costó la cámara, el equipo de cómputo y el dinero que se invirtió en apoyo de viáticos y gastos varios de producción. El equipo con el que hicimos todo fue una cámara de video digital, una computadora y el programa para la edición.


¿Cual fue el principal reto para realizar José Tercero?
Aprovechar al máximo los recursos con los que contábamos, aprovechar la experiencia y/o frescura de los actores y conseguir las locaciones perfectas para las escenas, así como cuidar cada detalle de la producción y de la realización para que quedara lo más cercano posible a lo que establecía el guión.


¿De toda esta experiencia de realización qué es lo qué más te ha gustado y qué es lo que menos te ha gustado?
Me gustó el equipo que formamos, que estuvo la gente necesaria y la que verdaderamente le agarró amor al proyecto, me gustó su apoyo y las ganas que le pusieron para lograr las cosas.
Lo que no me gustó fueron algunos detalles que no estaban en nuestras manos y que de una u otra manera afectaron el resultado.

¿Qué te parece el resultado final de todo este trabajo? ¿Como productora y como una de las principales creativas de todo el proyecto te ha dejado satisfecha el resultado?
El resultado me parece bueno, para ser la primera vez que incursionamos de lleno en un largometraje me dejó muy satisfecha. De pronto me di cuenta que superó muchas de las expectativas que teníamos al principio. Y me dejó con ganas de pensar en un próximo proyecto.

Ahora que la película ya esta lista. ¿Cual es el siguiente paso? ¿Qué planes se tienen para darlo a conocer?

Hasta ahora se ha mantenido solo a la vista del equipo, mientras quedaban listos de derechos de autor que ya están, y mientras la inscribíamos en algunas muestras, veremos la manera de dar a conocer nuestro trabajo que en ningún momento tuvo el objetivo de comercializarse, era mas bien un reto personal que poco a poco ha ido saliendo a flote.

Personalmente, con tus palabras. ¿Qué nos puedes contar sobre José Tercero? ¿De que trata la película?

José Tercero no es el personaje, es más que un nombre, es ver desde tu perspectiva lo que pasa por tu vida y el sentido que le quieres dar; es ser tu mismo sin que las situaciones y las personas te impongan lo que debes hacer o vivir y la lucha interior y exterior que tienes que hacer para lograrlo.

Agradecemos a Paola por compartir su experiencia en este proyecto y desde aquí le mandamos una calurosa felicitación al estar a punto de convertirse en madre.

REC 2009. Encuentro de Cine y Video

El Encuentro de Cine y Video REC 2009 ha invitado a José Tercero para ser proyectada dentro del mismo.

La proyección es el día jueves 1 de octubre en Santiago de Querétaro, a las 20:00 hrs. en el Instituto Queretano de la Juventud "Pulso Joven".

Para más información aquí está el link del Encuentro:

http://www.lecheazul.com/

Trailer.

Presentamos ahora el trailer de José Tercero. Pronto daremos a conocer las fechas y lugares de funciones.

Presentación del libro.

Tuvimos el honor de ser invitados por el Museo Biblioteca Pape de Monclova Coahuila para presentar el libro editado por la Universidad Autónoma de Coahuila José Tercero el pasado 23 de Septiembre. La mesa estuvo integrada por Antonio Sonora, jóven escritor monclovense, Gerardo Segura, editor del libro y residente de Saltillo, Coahuila; José Luis Luna autor y la actriz y directora Paola Reyna leyendo extractos del libro.

Antonio Sonora, nos hizo el honor de ser uno de los presentadores y al respecto del guión cinematográfico publicado dijo:

"Es un guion que con un lenguaje directo y contundente, logra presentarnos una historia que nos mantiene en suspenso desde su inicio. Los personajes trazan una espiral, la cual une el pasado y el presente en un mismo instante. De tal forma que José Eliseo, es su padre y su abuelo, y Fermín es la venganza del pasado, el odio que traspasa el tiempo. Con el uso de recursos bien calibrados, cada una de las escenas revela solamente lo esencial, liberando incógnitas que a su vez abren nuevas interrogantes. El texto nos desplaza ágilmente de uno a otro personaje, los cuales usando diálogos precisos y decisivos, logran crear una atmósfera de suspenso, sujetada permanentemente por la duda. José Tercero nos depara una maldición que se nos destila poco a poco a lo largo de la historia. Un guion redondo que no desperdicia elementos ni situaciones, al contrario, logra concretarse con una esbeltez y sencillez deslumbrantes."

Parte del elenco de José Tercero estuvo presente.

Agradecemos nuevamente a la Biblioteca Pape, a los presentadores y al público que nos acompañó esa noche. Esperamos que sea la primera de varias presentaciones.

Presentación de libro.

Próxima presentación del libro en Monclova, Coahuila. Tenemos reservadas varias sorpresas para los asistentes. Ahí los esperamos.

Edgar Arriaga. (Soundtrack.)

Para la creación del soundtrack de José Tercero fueron llamados Iván Campos y Edgar Arriaga, dos jóvenes músicos que aunque su forma de trabajo guarda muchas similitudes, cada uno tiene un estilo único que alternando su talento y trabajo conformaron todo un emocionante abanico de sonidos para la cinta.

Edgar Arriaga es baterista, bajista y tecladista que ha pesar de su corta edad cuenta una una gran experiencia musical en más de un ámbito, es productor, compositor y tiene experiencia colaborando en álbums de distintos músicos y géneros, compone jingles y ha acompañado a distintas bandas y artistas como músico tanto en los escenarios monclovenses como fuera de ellos.

José Tercero es el primer proyecto cinematográfico en el que ha participado y por ello nos sentamos a conversar con el sobre el trabajo que realizó para este proyecto.

Sobre como se acercó a la música, Edgar nos contó:

“Desde que tengo uso de razón me gustaba mucho la música, a esa edad no sabía si como músico, cantante o productor pero me la pasaba pegándole a todo lo que produjera sonido y si veía a alguien tocar un instrumento me quedaba congelado observando. Mi primer instrumento lo tuve a los 11 años que fue cuando a inicié a tocar ya en forma, un poco tarde para mi gusto pero fue la edad en la que tuve la oportunidad que mis padres me regalaran mi último Santa Claus, un tecladito como de 3 octavas Yamaha, marca que en la actualidad es mi preferida en teclados, audio y batería.”

¿Cuál fue tu primera reacción al recibir una invitación para componer un soundtrack ya que esta faceta es nueva en tu carrera?

Primeramente muy agradecido al haberme considerado para formar parte de este proyecto y por otro lado, fíjate que es un área que siempre me había llamado mucha la atención, pero nunca había tenido la oportunidad de crear algo para algún proyecto. Entonces cuando recibí la invitación me dio mucho gusto y sabía que era todo un reto, pero que me iba a encantar el trabajar en ello. Aparte me sentí súper contento porque soy amante del cine.

¿Cuál es la diferencia entre componer música para canciones y anuncios y música para una historia?

¡Completamente diferentes! Un tema para un disco o un jingle simplemente transmites lo que sientes y piensas en ese momento basado en experiencias y sentimientos propios o de otras personas. Con la música incidental o para una cinta tratas de expresar lo que estas viendo en una escena, pero esa expresión en la música tiene que ser lo más aproximada a la intención del escritor de la escena, para que el conjunto de la escena y la música sea congruente y mucho más interesante para el auditorio.

¿Cómo te preparaste para componer la música de José Tercero? ¿En qué te inspiraste?

Fue una labor de equipo con el escritor, realmente la inspiración esta en lo que se ve de la escena. Con la experiencia que tengo en la música se me facilita saber que acordes transmiten amor, suspenso, drama, alegría, entre otros, entonces sólo era cuestión de entender muy bien la escena y retransmitirla. Aparte es más sencillo para uno cuando la escena está bien elaborada y muy bien definida como es el caso de José Tercero.

¿Cuál fue la parte más difícil de la creación de la música?

El retransmitir la intención del escritor sobre la escena, quizás uno como auditorio puede captar algo muy diferente a lo del escritor o el resto del auditorio, sin embargo, uno como parte del equipo de producción en este caso musical, tiene que tener cuidado en que la composición musical sea congruente con la historia.

¿Cómo es la música de José Tercero?

La música entre cada escena es completamente diferente. Sin embargo, hablando en términos generales toda la música guarda el mismo estilo, mezclando un poco los ritmos, desde clásico, con un poco de jazz, balada y hasta algo de techno.

¿Qué sentiste al ver tú música en las diferentes escenas de la película? ¿Cual es tu track favorito?

Me dio mucho gusto ver que valió la pena el esfuerzo y que la gente encontró la relación entre la historia y la música. Todos los tracks tienen algo especial, pero quizá por la importancia de la escena, el track 11 que se llama "El Caracol y el mar" fue el que más disfruté en la película. Haciendo a un lado que me gustó como quedo en la escena, quizás porque este track lo identifico un poco con los múltiples géneros musicales y de cine que me gustan ya que va cambiando a lo largo del track, también con mis múltiples estados de ánimo.

Este track al inicio te relaja, libera la mente y te ayuda a enfocarla donde realmente quieres, donde sientes que descansas pero a la vez tomas aliento y meditas para lo que sigue, al final cierra con fuerza para buscar nuevas oportunidades.

Además de crear música especialmente para la cinta, en ella se puede escuchar la canción Dime que Edgar Arriaga compuso y produjo junto a Ramses para el albúm Disminuido y que forma parte de una de las escenas de la película en la cual el propio músico participó en la grabación como parte de la banda que acompaña a Ramses.

A propósito del trabajo de Edgar, José Luis Luna, director de la cinta nos comenta.

“Edgar tocaba junto a Ramses en el Café de Chuy, una de las locaciones de la cinta, cuando llegamos a conocer mejor el lugar para la próxima grabación escuchamos una de las canciones que compusieron juntos y nos pareció tan buena su música que decidimos invitarlos a participar con una de sus canciones. Tiempo después nos dimos cuenta que el talento de Edgar podía aplicarse sin ningún problema para la creación del soundtrack y el aceptó de inmediato. Edgar fue muy profesional, muy participativo y muy paciente a cualquier cosa que la música de la cinta necesitará. El resultado gracias a él y a Iván Campos supero enormemente todas nuestras expectativas y elevó muchísimo el nivel de la cinta, creo que ambos deberían seguir trabajando en esto ya que son realmente muy buenos.”

Esperamos pronto apreciar el resultado del trabajo de Edgar Arriaga para la cinta, mientras tanto puede conocerse parte de su trabajo sus sitios personales.

MySpace
Facebook
EdgarArriaga.com

José Tercero en Facebook.

JOSÉ TERCERO on Facebook

El Café de Chuy y la Alameda Juárez.

Foto de Jesús Guajardo.

En el corazón histórico de Monclova, Coahuila y sobre la antigua Alameda se encuentra El Café de Chuy un bar restaurante que se ha vuelto todo un referente en la vida nocturna de la ciudad. Albergado en una histórica casona de ladrillo, rescatada por sus fundadores, es desde finales de los 90´s un lugar único en su clase en el que además de degustar bocadillos o asaltar su carta de bebidas se puede pasar una buena velada escuchando música en vivo que va desde rock ligero, bohemia, trova, blues, así como escuchar las diferentes voces de los artistas locales y de invitados especiales que han encontrado en su escenario un trampolín para dar a conocer sus carreras. Del mismo modo que en sus paredes El Café ha albergado obras pictóricas de artistas plásticos de la región.

La Alameda Juárez ayer.

El Café además se encuentra rodeado por una zona de casas y edificios antiguos que es coronada por la Alameda Juárez una plazoleta que fue construida en 1802 al pie de una acequía por lo que en aquellos tiempos se volvió en un punto estratégico para la repartición de las aguas del afluente del Río Monclova y en el paseo preferido de los habitantes de esta ciudad.

La Alameda hoy.

Foto de Jesús Guajardo.

Al día de hoy La Alameda cuenta ya con varias remodelaciones en su haber y sobrevive como una zona tranquila de paseo familiar o incluso romántico. Una zona por la que se puede acceder rápidamente a otras zonas de interés histórico como el Museo Coahuila y Texas, la plaza Juárez y la Iglesia San Francisco de Asís, una de las más antiguas y bellas de toda la ciudad.

Por todos estos motivos El Café de Chuy y la Alameda Juárez se convirtieron en importantes locaciones de la cinta José Tercero.

elcafedechuy.com.mx

Luis Javier Alvarado.

Luis Javier Alvarado nació en Monterrey, Nuevo León en 1966, es escritor, bailarín, coreógrafo, actor y cantante. Es egresado del Centro de Educación Artística Alfonso Reyes de Monterrey como instructor de arte y de la Facultad de Artes Escénicas de la Universidad Autónoma de Nuevo León como Orientador en Técnicas de Danza Contemporánea.

Como actor ha participado en el Laboratorio de Experimentación Teatral bajo la dirección de Sergio García, en la Compañía Baúl Teatro de Monterrey y ha participando en diferentes montajes en estas agrupaciones como también bajo la dirección de Gerardo Valdés y Enrique Gorostieta. En el 2007 escribió, dirigió y protagonizó el monólogo La Simulacra participando en distintos encuentros y festivales de teatro.

Como bailarín y coreógrafo ha fundado y dirigido el Taller de Danza Contemporánea del Grupo IATROS de la Facultad de Medicina de la UANL, la Compañía de Danza Contemporánea danzArte y actualmente es Director, Coreógrafo y Bailarín de la Compañía de Danza Contemporánea El Cuartel, con sede en Saltillo Coahuila, compañía que fundó junto con Nily Durán en Julio de 2001.

En literatura ha publicado los libros CIELÓ ARLOVKA (poesía y narrativa, 1991), MIZTOQUIO (narrativa, 1992), TROMBA (poesía, 1995), DEBORAH GALATEA DE LAS ARMAS PUESTAS ALIAS LA PELIGROSA (narrativa, 1996), POSTALES -LAS ESTACIONES DE MARCIA (poesía y narrativa, 1996), HOTEL ROOSEVELT (narrativa, 1997) y VESANIA (poesía, 2003).

Y ha obtenido el Premio Poesía Joven de Monterrey en su primera edición, 1990, Premio de la Feria de Monterrey 1994, Premio Regional de Poesía de la Universidad de Monterrey, 1997 y el Premio y Presea Manuel Acuña 2006 otorgado por el Ayuntamiento de Saltillo, Coahuila.

Luis Javier tiene una importante y destacada participación como parte del reparto de José Tercero con un arriesgado personaje, sobre su trabajo actoral en la cinta, José Luis Luna nos comenta.

“Sabía que Luis Javier era el actor indicado para ese personaje y no nos decepcionó, llego listo a las grabaciones y realizó un trabajo decidido, sin titubeos y muy violento, pero con un toque de buen humor, justo como solo él podría hacerlo, además de todo, durante las grabaciones fue muy propositivo y terminó ayudándonos a coreografiar algunos movimientos actorales. Su participación le da a la cinta un toque muy distinto que él resto de los actores le dieron, enriqueciendo mucho el resultado.”

También al respecto Paola Reyna, productora de José Tercero, nos cuenta.

“Contar con un actor como Luis Javier fue un privilegio ya que gracias a su profesionalismo pudimos avanzar en sus escenas en tiempo record aún y cuando tenían cierta dificultad técnica y a pesar de que eran días de mucho calor y se trabajo a altas horas de la noche con un equipo cansado, pero con su trabajo nos ayudo a mantener un buen ritmo y ánimo. Con su trabajo el resultado es muy bueno y le dio al personaje el peso escénico exacto que requería.”

Nota de prensa.

El diario El Tiempo de Monclova, Coahuila, publicó el día de hoy una nota sobre el evento del sábado 25 de Julio. Aquí la nota.

Notas de prensa.

El pasado 25 de Julio de 2009 parte del equipo de actores y creativos de José Tercero nos reunimos en Monclova, Coahuila para celebrar que la cinta esta finalmente lista, algunos diarios locales nos acompañaron y estas son las notas que publicaron el día de hoy.

La Prensa (Parte 1.)

La Prensa. (Parte 2.)

La Voz.

Sinopsis.

Sinopsis.

Después de sobrevivir al ataque de un desconocido, el joven Eliseo descubre que en su familia existe una creencia que se remonta al pasado, según la cual todos los hombres que llevan el nombre de su patriarca mueren inexplicablemente de una forma violenta. Lo cual indica que él es el siguiente en morir.

En un lugar en el que la realidad y la superstición parecen convivir pacíficamente, Eliseo emprende un solitario viaje para intentar escapar de una muerte prematura.

La Producción.

La cinta José Tercero fue grabada en formato de video digital por la productora Río Luminoso en las ciudades de Monclova, Frontera y el ejido El Huizachal, en el Estado de Coahuila entre los meses de Julio y Octubre de 2008 y su postproducción finalizó en Abril de 2009 en Apodaca, Nuevo León.

Realizada bajo un esquema de bajos recursos y con un pequeño equipo de producción, conformado por un grupo de amigos, familiares y artistas independientes, la cinta intenta capturar con la mayor naturalidad posible los escenarios y la idiosincrasia del norte de México. Grabada con cámara en mano a luz natural y sin utilizar ningún filtro, el equipo de producción abogó en todo momento por utilizar los elementos más básicos y naturales, para centrar la total atención del espectador en la historia y sus personajes.

El Reparto.

El talento actoral de la cinta esta conformado por actores de extracción teatral con años de trayectoria en los escenarios de Coahuila y Nuevo León, combinados con jóvenes actores que apenas se inician en las artes dramáticas y actores sin ninguna experiencia previa.

De este modo el papel protagónico recae en Daniel Cortinas un joven estudiante de 22 años, quien contaba con tan solo un par de meses en un taller teatral como única preparación previa, pero demostrando una gran inteligencia escénica y un talento nato a la hora de desarrollar el complicado personaje de Eliseo.

Liz Valdez, Salvador Lopez, Lourdes Brubeck, Ozcar Castañeda, Micaela Ramos, Francisca Rodarte, Daniel Mejía y Héctor Moreno forman parte de diferentes generaciones de la escena coahuilense, un arte que se va trasmitiendo de mano en mano, cada uno de ellos haciendo una importante aportación a la cinta.

Así como la importante participación del artista regiomontano Luis Javier Alvarado.

Complementándose el reparto con la participación de los jóvenes Diana Arredondo, Alejandra Gil, Arturo Lara y un grupo de actores sin ninguna experiencia previa en la actuación.

Algunas imágenes.

Daniel Cortinas en José Tercero.

Daniel Cortinas y Alejandra Gil en José Tercero.

Lourdes Brubeck y Daniel Cortinas en José Tercero.

Daniel Cortinas en una de las escenas inciales.

Una de las escenas de José Tercero.

EJIDO EL HUIZACHAL

Localizado entre las áridas tierras coahuilenses, está el Ejido El Huizachal, en el kilómetro 50 de la carretera Monclova-Candela.

Un lugar que poco a poco se abandona más a su suerte. Sus cada vez más despobladas calles, se llenan de modernidad al ser pavimentadas, entre los caminos de tierra sobresale el principal que muestra orgulloso sus nomenclaturas.

Los habitantes, cada vez menos, van dejando atrás sus raíces para buscar nuevas oportunidades de empleo.

Áridas tierras azotadas por el viento y el sol, que ruegan día a día el ser bendecidas por la maravillosa lluvia. Donde los antepasados indígenas dejaron sus huellas en los miles de petroglifos que orgullosos adornan la zona.


Sobresalen los frutales que con ahínco y esperanza las familias riegan para que les procuren sombra. Algunos nogales, higeras y granados entre otros, son el deleite por el verano, donde también el sol hace madurar las tunas y las pitayas.

Otros más afortundos pueden disfrutar los elotes, calabaza de castilla o frijol por las cosechas de octubre.

En octubre también, la gente de los alrededores llega a visitar a las familias del ejido, ya que se celebra el aniversario de éste, festejándose con un rodeo, una cabalgata y un baile, por lo que por esos días, el rancho se llena de visitantes dispuestos a revivirlo.

Por el día sus campos son alegrados con los cantos de los cadernales y cenzontles; y en las estrelladas noches, por las laderas de los cerros se escuchan los aullidos de los coyotes y el ulular de las lechuzas, mientras en las luminarias del poblado revolotean los murciélagos buscando alimento.

Un lugar lleno de historias, murmullos, silencios y cuentos de viejos... lo que lo hizo uno de los escenarios perfectos para José Tercero.

4 de Julio 2008.

Hoy hace un año iniciaron las grabaciones de José Tercero.

Ese día nos sorprendió la lluvia cuando llegamos a Monclova para reunirnos con los actores y el crew de ese día. Llegamos a la locación alrededor de las 10 de la mañana y nos fuimos hasta después de la media noche. Fue un día muy emocionante y logramos un par de buenas escenas.

En la imagen puede verse una de las primeras tomas de ese día.

Felíz primer aniversario José Tercero.

El Guión.

Portada del guión, la copia original, con la que
se trabajo durante toda la producción.

Sobre el guión de José Tercero, el autor José Luis Luna nos comenta algunos detalles sobre su desarrollo.

"Desde a mediados del 2007 cuando inocentemente y hasta con un dejo de inconciencia empezamos a planear el desarrollo de un proyecto de video digital, algo más ambicioso, me lleno de energía el encontrar una historia que me apasionó y la fui haciendo mía. Todavía me acuerdo de las largas y solitarias noches de insomnio en que me quedaba hasta la madrugada escribiendo y fue hasta éste proyecto cuando entendí por que escribir algo puede llegar a ser muy doloroso. Sufrí mucho, escribía un par de líneas y luego borraba todo y volvía a empezar por que quería que todo fuera perfecto, o al menos en apariencia.

La idea del guión se conformó de varias ideas para cortometrajes que al revisarlas me di cuenta que podrían completar una historia de largometraje. Es un guión en el que quise mezclar el género de suspenso y el drama, podría parecer ser una historia en la que lo importante es descubrir un misterio, pero lo verdaderamente importante sucede en el interior del protagonista."

Tarjetas utilizadas por el guionista como papel de trabajo.

"La historia es una especie de road movie en la que Eliseo, el protagonista, realiza un viaje buscando algunas respuestas, un viaje en el que van apareciendo y desapareciendo personajes que de algún modo u otro van ayudándolo es su búsqueda. Aunque que se podría decir que el guión aborda varios temas introspectivos y quise crear una historia rica en emociones, en realidad intenté hacer una historia sencilla, contada con pocas palabras y con todo el concepto concentrado en unos cuantos diálogos. Espero haberlo logrado"

Paola Reyna, productora, nos da sus impresiones sobre el guión y el reto que implico llevarlo a cabo.

"El guión desde el principio me gustó mucho, una historia diferente, que te lleva por varios caminos aún y cuando a veces no te das cuenta que lo hace y del verdadero destino al que te llevará. Los personajes todos son importantes y tienen una misión en la historia, así se trate del más pequeño, todos tienen un porqué.

Respecto al traslado de la escritura a la acción; aún y cuando el guión es sencillo, tuvo su grado de dificultad el producirlo. Sin embargo, conforme se avanzó en la filmación, nos dimos cuenta que quedó exactamente como queríamos, una historia que te pusiera a la mano los elementos necesarios para sacarla adelante a pesar de cualquier bache que se presentara."

Un par de dialogos destacados del guión.

El guión de José Tercero consta de 104 escenas y 110 páginas, su escritura se inició a mediados del año 2007 y finalizado en Febrero 2008.

El guión fue seleccionado por la Universidad Autónoma de Coahuila para publicarlo dentro de la segunda serie de su colección Siglo XX Escritores Coahuilenses, publicado en Abril de 2009 y próximamente puesto a la venta.

Fue filmado en video digital durante el verano del 2008 y esperamos pronto poderla dar a conocer.

Alejandra Gil y Arturo Lara. Dos jóvenes talentos.

Alejandra Gil.

Aunque en su gran mayoría el reparto de José Tercero esta conformado por actores de las más grandes generaciones de los escenarios de Coahuila y Nuevo León, éste también fue enriquecido por un par de jóvenes actores que aún se encuentran preparándose en las artes del teatro.

Alejandra Gil de 22 años y Arturo Lara de 21 son estudiantes del Instituto Tecnológico Superior de Monclova, en donde ingresaron al taller de teatro dirigido por Liz Valdez, en el cual han participado en varias puestas en escena y de donde fueron contactados para participar con un par de personajes en la cinta.

Sobre su trabajo en José Tercero ambos nos dieron algunos comentarios.

Arturo.

“La preparación de mi papel fue primero con la lectura de la historia para ver mas en claro mi personaje, que tenia que ver en la historia y así imaginarme la vida de mi personaje antes de lo que sucede al inicio del guión… La ventaja de grabar frente a una cámara y no directamente con el público es que te puedes relajar y puedes volver a repetir la grabación si no te sientes seguro de cómo salió.”

Alejandra.

“En lo personal me agrado mucho el personaje por que no tiene tanta peso dramático dentro de la historia, mi personaje fue un poco divertido y relajado, al contrario de la mayoría de los otros personajes. Mi personaje intenta ayudarle a su primo, el protagonista de la historia, pero en su intento termina por confundirlo más.”

Las escenas que grabo Alejandra fueron realizadas en el ejido El Huizachal, a lo que ella nos contó sobre la experiencia de trabajar en aquella locación.

“A mi me agrado mucho grabar las escenas en aquel lugar porque para empezar es muy padre estar en el campo, te relajas de la ciudad. Creo que ayudó demasiado ya que sientes otra emoción, la verdad no sé expresar con palabras pero pues me gusto mucho que las escenas fueran ahí. A mi punto de vista la combinación de la cinta de trabajar en la ciudad y en el campo estuvo muy bien para darle otro sentido a la historia.”

Sobre la participación de los jóvenes actores, el director nos comenta:

“Fuimos afortunados de encontrarlos a ambos, queríamos actores jóvenes que fueran talentoso y no tuvieran ningún vicio dramático y lo logramos, por un lado esta Arturo quien aparece en apenas algunas tomas pero que de un modo u otro se hace presente hasta el final, así que resulta muy importante. Por otro lado Alejandra hizo un trabajo muy fresco y divertido, hizo un muy buen contraste.”

Daniel Cortinas y Arturo Lara en una lectura de prueba.

Además de todo esto, Arturo se integró al equipo de producción volviéndose en un gran aliado detrás de cámaras. Sobre su colaboración Paola Reyna, productora de la cinta nos comenta.

“Arturo no solo nos apoyó con la cámara, la iluminación y el sonido, sino que también fue chofer, apuntador y nos ayudó a solucionar “emergencias de producción”, permitiéndonos avanzar más rápidamente en el trabajo, además su optimismo y su constante buena disposición colaboró a mantener un buen ambiente en el equipo”

Sobre su experiencia detrás de cámaras Arturo nos contó.

“Estar detrás de cámaras me permitió conocer mucho acerca del proceso de grabación de la película, tanto las tomas, de los distintos ángulos, como hacer también tomas de reserva y la grabación del audio por si luego se necesita o la luz adecuada, en fin todo lo necesario para saber. La experiencia más difícil de la grabación fue el calor, sin duda, ya que eran épocas de mucho calor o de lluvia que también a veces nos impedía hacer ciertas tomas.”

Ambos actores ya tuvieron la oportunidad de ver el trabajo final, por lo que nos cuentan sus impresiones sobre el resultado.

Alejandra.

“La película me pareció excelente la verdad, las escenas estuvieron muy cuidadas, la trama y la actuación de todos estuvo muy bien. La cinta me provocó tantas emociones, con una que otra escena se me enchinaba la piel, la escena de la curandera es la que más me erizaba la piel, también la de Eliseo y su tío, en si toda la película te tiene en suspenso; esta genial.La cinta me dejo una experiencia más en mi vida y un orgullo de participar con ese gran equipo y que decir de los productores, después de tanto esfuerzo, trabajo, dedicación, entrega, tiene su recompensa con la película terminada.”

Arturo.

“El resultado final fue tal y como lo esperaba, la verdad fue una ardua labor de grabación que ya viendo el resultado para mi si valió la pena, mas el trabajo que hicieron José Luis y Paola con la edición, la verdad si valió la pena todo ese esfuerzo.Esta experiencia me dejo un gran aprendizaje tanto el haber participado la historia comoayudar a la producción.”

Desde aquí les enviamos a Alejandra y Arturo una gran felicitación por su trabajo, esperamos que pronto pueda ser apreciado por el público y los animamos para que sigan adelante con sus carreras que apenas empiezan a despuntar.

José Tercero. El Libro.

La Universidad Autónoma de Coahuila da a conocer el día de hoy los nuevos volúmenes que forman parte de su colección Escritores Coahuilenses Siglo XXI, dentro de la cual nos hicieron el honor de publicar el guión cinematografico que origina éste proyecto. La presentación de los libros se realizará hoy en la ciudad de Torreón, Coahuila y próximamente tendrán más eventos para dar a conocer los volúmenes.

En el libro, en la cuarta de forras, nuestro amigo y compañero Luis Javier Alvarado, poeta, dramaturgo, actor y bailarín, nos otorgó una generosa e interesante reseña del libro.

"José Tercero, guión cinematográfico de José Luis Luna, es un ejercicio ágil que nos instala desde las primeras líneas en un ambiente donde la incertidumbre y la certeza se confirman mutuamente, donde el destino de los personajes, atraído por un potente imán hacia el centro de la historia que se cuenta, multiplica las posibilidades de un desenlace teñido de acrimonia.

Un encuentro fortuito es el inicio de una historia que abre la lente para mostrarnos cómo ni el tiempo ni el espacio son estáticos, y a la vez, develar una bella metáfora acerca de la condición humana: José Eliseo y Fermín se confrontan sólo por un instante y así, un círculo que inicio su perímetro muchas décadas atrás , se completa con un giro en apariencia inesperado pero en el fondo crucial, sustancial. También, como líneas en fuga que parecieran no tener origen, José Eliseo y Fermín vienen a encontrarse en otro tiempo como ánimas en busca del descanso eterno, pero no de sus almas, sino de las de sus antepasados. Teniendo como paisaje de fondo la ciudad y escalando a cada minuto la tensión de la historia, los personajes involucrados intentan escapar de lo imposible: la certeza de que todo va en caída y de que nadie saldrá ileso en el trance.

Una historia sencilla que concentra su fuerza en la fluidez de la trama y que se apoya en un lenguaje coloquial y directo, que hace de la anécdota que se cuenta el objeto único a observar, se convierte de pronto en una mirada tan abierta como para que el paisaje luminoso y hostil produzcan armonías y en un testimonio tan personal como para que reconozcamos de inmediato la fuerza creativa de su autor.

Este guión, que en el verano de 2008 se filmó con la colaboración de artistas independientes en la ciudad de Monclova, es el principio de una carrera que seguramente será fructífera y plena en la vida de José Luis Luna."

El libro pronto estará disponible a la venta en las librerias de la Universidad y esperamos pronto estar presentes en una próxima presentación.

Para conocer más sobre la colección pueden visitar:

Nota en Milenio online.

Blog de de Jaime Muñoz.

Museo Coahuila y Texas. (Locación.)

El edificio que hoy alberga al Museo Coahuila y Texas, en la ciudad de Monclova, Coahuila, al norte de México fue construido en 1794 por el Gobernador del entonces Estado de Coahuila y Texas para servir como Hospital Real, durante la larga guerra de Independencia fue utilizado como prisión del ejército insurgente, entre los cuales se encontraba Don Miguel Hidalgo y Costilla, quienes tras ser emboscados en Norias de Baján fueron recluídos entre sus muros. Aunque se cuenta que en aquel entonces muchos fusilamientos se llevaron a cabo, solo se tiene el registro de dos de ellos; el de Ignacio Aldama y Fray Juan Salazar, cuyos cuerpos fueron sepultados en el panteón que se encontraba a espaldas, donde aún hoy en día pueden encontrarse las ruinas de su entrada. Luego el edificio sirvió como Cárcel de Distrito en 1906 y en los tiempos de la Revolución Mexicana fue utilizado como guarnición de la partida militar local llamándolo "Cuartel Hidalgo".

El inmueble se encuentra localizado en la parte más antigua de la ciudad de Monclova, la colonia hoy llamada El Pueblo, justo entre la Alameda Juárez y la loma de La Ermita. Hoy en día y desde 1992 fue remodelado y acondicionado como museo, en el que además de presentar aspectos históricos de la región, desde las eras geológicas, hasta la época de la Colonia, la Independencia, la separación de Coahuila y Texas hasta la época revolucionaria, también alberga el Archivo Municipal, una biblioteca pública y es además uno de los principales escenarios de la cultura local y regional albergando temporalmente a artistas y expresiones contemporáneas.

El Museo Coahuila y Texas es una locación de la cinta José Tercero.

Ozcar Castañeda. Reparto.

Ozcar Castañeda en el monólogo El Horla.

Siendo aún muy joven Ozcar Castañeda (Monclova, Coahuila 1967), se inició en las artes teatrales de la mano de Cesar Luna Lastra, desde entonces y hasta la fecha ha protagonizado una larga y prolifera carrera preparándose con personalidades de la escena nacional como Alejandro Santiex y Luis de Tavira, entre otros. Su curriculum incluye una larga lista de obras de teatro, con créditos tanto de actor y director, con las cuales ha recorrido una enorme proporción de la República Mexicana e incluso fuera de ella.

Como director obtuvo varios premios a cargo de proyectos universitarios y como actor ha participado en obras relevantes como Jesucristo Gómez, De la calle, dirigido por Alejandro Santiex, los cuales contaron con un éxito sin precedentes en Saltillo, Coahuila. El Coleccionista dirigido por José Palacios en Monclova, Coahuila y el inquietante monólogo El Horla, con la cual lograron más de 100 representaciones y participaron en diferentes festivales de teatro en todo el país.

Ozcar participa en José Tercero en una sola pero muy significativa escena y a propósito de su trabajo en ella nos contesto algunas preguntas.

¿Cómo te preparaste para tu personaje en este proyecto? ¿La preparación que realizas para un personaje de teatro es igual que para una participación en una grabación?

Lo primero que hice fue no haber leido todo el guión, solamente la parte en que yo salía para no predisponerme al resto de la historia, de hecho deberia de desonocer las circunstancias del protagonista al toparse con mi personaje. Evidentemente la preparación para un personaje de teatro es similar, varía en la técnica de la actuación, la preparación del personaje puede ser el mismo por que en ambas prevalece la actuación, la técnica al actuar es distinta al grabar, es más íntima.

¿Qué te pareció la aventura de grabar tu escena en el primer cuadro de la ciudad, un sabado a medio día, con altas temperaturas, en medio del tráfico, conviviendo tanto con actores como con no actores? ¿Cómo logras concentrarte para seguir adelante con tu personaje?

Para empezar, me sentí como en casa, después de vivir 7 años en Saltillo, uno se desacostumbra al calor, pero el recuerdo de los calorones es inevitable. Por otra parte no importó el hecho de trabajar con gente experta y no experta, el respeto del compañero debe ser el mismo ante la cámara o arriba del escenario. Y para poder seguir adelante con mi personaje a pesar del calor, no hubo problema, la circunstancia de mi personaje se prestaba para que no importara, nomás de ver a los policías que andan de arriba para abajo con su chamba a pesar de las inclemencias del tiempo, no importaba. Es como por ejemplo, si me tocara hacer un personaje de albañil, de antemano se que voy a sudar, a cargar, a trabajar de sol a sol, etc.

Durante tu carrera has trabajado mucho preparando a jovenes actores. ¿Cómo fue la experiencia de trabajar con Daniel Cortinas, el joven actor que interpreta al protagonista de la cinta y con quien compartiste tu escena?

Tengo mas a menos como 20 años dirigiendo, y como 10 en la universidad preparanddo jóvenes, y la experiencia de haber trabajado con Daniel fue significativa porque su naturalidad le daba el valor que requería para la escena, aunado a la ingenuidad del personaje. Yo solo compartí mi escena con él y con un policia de verdad que la hacia de mi chofer.

Hace varios años trabajaste con José Luis Luna en varios montajes de teatro. ¿Qué te pareció este reencuentro ahora en el mundo del cine?

José Luis desde que lo conozco junto con Antonio Sonora, uno hablaba y hablaba de cine y el otro escribía poesía y cuento. En el caso de José Luis me preguntaba muchas cosas sobre películas y actores, técnicas y demás , recuerdo que era fanático de Cine Premier. Y al reencontrarme con él me agrada la idea que que su sueño se esté cumpliendo y siga en marcha, por un lado, y por el otro me siento halagado y agradecido que me haya invitado, ahora soy yo quien esta del otro lado, y espero poder y quiero seguir trabajando con él.


Sobre la participación de Ozcar, José Luis Luna, director de José Tercero, nos comentó.

"Ozcar fue mi primer maestro de teatro y como tal es un personaje muy importante en mi crecimiento como artísta, él fue como una llave que me ayudo a abrir diferentes puertas y a adentrarme al mundo del teatro y al arte en general. Para mi es muy significativo que haya aceptado estar con nosotros en esta cinta, sobre todo en ese personaje en específico que tiene una conexión muy importante con Eliseo, el protagonista de la historia."

Ramses. (Música.)

Ramses es un joven guitarrista y canta autor de Monclova, Coahuila, que desde temprana edad y casi como un juego descubrió el mundo de la música. Guiado siempre por su padre dió sus primeros pasos en ése nuevo mundo en los teclados hasta que un día llegó a sus manos una guitarra, un encuentro afortunado de amor a primera vista, ya que hasta el día de hoy la guitarra es uno de sus más grandes amores.

Siendo un adolescente todavía participó en varias bandas de rock con las cuales recorrió casi todos los escenarios de la ciudad. Fue hasta el año de 1999 cuando un viaje a Detroit, donde permaneció preparándose a lo largo de un año, hizo suyos los sonidos del blues, R&B, soul, smooth jazz y funk, influencias que pueden verse claramente en su primer disco Disminuido, el cual empezó a preparar de manera independiente a su regreso a México, labor que le llevó cerca de dos años.

La canción Dime, que se desprende de este material discográfico, forma parte de una importante escena de José Tercero.

Sobre ésta canción Ramses nos cuenta:

“La canción la compuse en una tarde gris. Hacía mucho frío, estaba en Detroit, Michigan, estaba todo totalmente nublado pues era invierno. Simplemente ese día en la mañana como muchas otras sentí la necesidad de tocar la guitarra y así en ese día gélido nació esa canción. No puedo decir a quien ni como ni por que la escribí, solo puedo decir que en ese entonces la vida era muy difícil, como en ciertos momentos pasa. Para cuando regresé a México, la canción ya estaba lista para grabarse.”

Para conocer más de Ramses puedes visitar las siguientes páginas.

Pagina oficial de Ramses.

Ramses en Youtube.

Ramses en Facebook.

Lourdes Brubeck. Reparto.

Lourdes Brubeck y Daniel Cortinas en los ensayos de José Tercero.

Aunque podríamos decir que Lourdes Brubeck se inició en las artes del teatro casi por casualidad, en los últimos años se ha consolidado en la escena monclovense teatral con algunas de las actuaciones más sólidas, comprometidas y apasionadas.

Lourdes debutó en 1994 en la obra Corona de Sombras, bajo la dirección de Ozcar Castañeda, interpretando a una anciana Carlota con un sobresaliente trabajo que llamó la atención de la comunidad teatral, desde entonces algunas de sus participaciones más destacadas han sido en las obras Contrabando en 1995, La Carta en 1999 bajo la dirección de José Palacios interpretando a Sor Juana Inés de la Cruz. También destacó en el montaje Los Perros de Elena Garro, trabajo que le valió un premio en actuación a nivel nacional en el año 2001 y en la comedia La Fonda de las Siete Cabrillas que ha sido repuesta en varias ocasiones.

En todas sus participaciones ha destacado tanto con sus dotes drámaticas como por su natural viz cómica.

Sobre la inclusión de Lourdes en el reparto el director nos contó lo siguiente:

"Todavía me acuerdo cuando llegamos a casa de Brubeck un domingo por la mañana Paola (la productora) y yo, traíamos bajo el brazo la invitación para que participara con un personaje que sabíamos le quedaba como anillo al dedo, pero no sabíamos cual sería su respuesta ante un proyecto diferente y arriesgado. Brubeck nos recibió junto a su marido con un desayuno rico y abundante que se extendió hasta casi la hora de la comida y después de contarle sobre el personaje y la historia, a lo cual nos respondió emocionada que si, la platica de sobremesa se extendió tanto que terminamos hablando sobre la vida, la muerte, el destino y sobre como a veces tenemos que luchar para cambiarlo. Ese día nos despedimos de ella emocionados por que sabiamos que haría un excelente trabajo; y así fué."

Lourdes Brubeck y Daniel Cortinas en los ensayos de José Tercero.

Lourdes Brubeck forma parte del elenco de José Tercero con una importante participación. A próposito de ello nos contesto algunas preguntas.

¿Cual fue tu primer reacción al conocer el proyecto José Tercero y como te integraste al reparto?

"Mi primera reacción al conocer el proyecto de “José Tercero” fue de emoción y mucho gusto al saber que un compañero de teatro tenía las agallas para iniciar un proyecto tan arriesgado, metiendo las manos al fuego por sus compañeros de teatro, ya que nos invitó a participar en ésta, su ópera prima; poniendo toda su confianza en nosotros. Mi integración al reparto fue a través de invitación directa del director y productor de la película."

¿Cómo fue la experiencia de actuar ante una cámara y no para el público en un teatro? ¿Es una experiencia similar?

"Definitivamente, actuar en un teatro y en una película, es algo totalmente diferente. Creo que no hay punto de comparación, especialmente para una novata como yo. En teatro, siento que el público me nutre con su presencia y sus reacciones ante el personaje que esté representando en ese momento, lo que permite que establezca una comunicación directa con el público. En otras palabras, la obra fluye más libremente, aunque el riesgo es mayor, porque en teatro no hay vuelta atrás.

Mi experiencia en esta película fue totalmente distinta, pues en por alguna causa, los diálogos no fluyeron con tanta libertad aún cuando los tenía bien estudiados, y me mortificaba mucho cuando la escena tenía que repetirse o me atoraba en mi parlamento, aunque el Director siempre me apoyó y me alentaba; sobre todo porque permitió que yo le imprimiera mi sello al personaje. Mis compañeros también se portaron de maravilla. ¡Somos un gran equipo!

Estoy segura que si no me hubiera tomado tan en serio a mí misma, me hubiera divertido más y estresado menos. De cualquier manera, me encantó la experiencia, y no pierdo las esperanzas de que me vuelvan a invitar, porque ahora sí me pienso divertir en grande y sin complejos."

¿Qué opinas de tu personaje y qué tan realista crees que éste sea?

"Mi personaje: “La bruja blanca” o curandera; me fascinó desde el principio, por su carácter folklórico, costumbrista y auténtico. Un personaje muy real que podemos encontrar en cualquier parte de México, ya sea en la ciudad o en un pueblo en medio de la nada. La curandera es un personaje que juega el papel de doctora, maestra, guía espiritual y psicóloga mística, que siempre está dispuesta a alejar los demonios y malas vibras de la gente, con limpias, oraciones o baños, en una mezcla maravillosa de rituales religiosos y paganos, donde el conocimiento de la herbolaria y la fe en el proceso, juegan el papel más importante en el logro de los resultados."

En breve podremos constatar el resultado de la participación de Lourdes Brubeck en la cinta José Tercero.